Dávid Čerťanský: Štvrtá stena
Kurátorka: Martina Bábinová
Maliarska tvorba Dávida Čerťanského vychádza z pozorovania každodenných situácií, osobných zážitkov a spomienok, ktoré transformuje do podoby poetických a univerzálne čitateľných príbehov. Jeho diela sa vyznačujú meditatívnou, melancholickou atmosférou s prvkami napätia. Štylizované figúry sú zachytené v momentoch čakania, pozorovania či hlbokého premýšľania, ponorené do svojho vnútorného sveta a často hľadiace mimo rám obrazu. Aj v dielach, kde nie sú explicitne zobrazené, možno ich prítomnosť vnímať prostredníctvom predmetov a priestorov každodennosti. V autorovej tvorbe sa objavujú motívy otvorených dverí, kníh, "okien do sveta", či námety z filmového prostredia, ako kinosála alebo filmový strih. Jeho olejomaľby vznikajú na základe dôkladných prípravných kresbových štúdií. V rámci kompozície pracuje s perspektívou pohľadu a viacvrstvovými naratívnymi plánmi, skúmajúc zároveň premenu percepcie v procese maľby.
Počas štúdia na Akadémii výtvarných umení v Prahe sa Čerťanský začal venovať konceptu "obraz v obraze", ktorý rozvíja aj naďalej. Z diplomovej práce Unique pictorial theme (2023) je na výstave prezentovaná dvojica veľkoformátových malieb Radiátor a Okno, zachytávajúce pohľad do umelcovho ateliéru ako fragment bežnej reality. Okno sa zároveň stáva rámom otvárajúcim pohľad na ďalšie scény odohrávajúce sa za ním. Autor často pracuje s niekoľkými obrazovými plánmi, čím umožňuje simultánne sledovanie viacerých vrstiev príbehu a narúša tak lineárne čítanie. Dielo The Fool’s Report (2024) zobrazuje diskusiu postáv za okrúhlym stolom, pričom myšlienkový proces rozhovoru sa odohráva v spodnom pláne a geometrické útvary naznačujú rôzne uhly pohľadu na problém.
Pojem „štvrtá stena“, uvedený v názve výstavy, má svoje počiatky v divadelnej teórii 18. storočia. Jej koncept rozpracoval francúzsky filozof a spisovateľ Denis Diderot (1713–1784). Ide o neviditeľnú hranicu medzi hercami a divákmi, ktorá vytvára ilúziu reality na javisku. Divák je pasívnym pozorovateľom, oddeleným od diania na scéne. Ak postava túto hranicu prekročí a priamo adresuje diváka, hovoríme o koncepte „prelomenia štvrtej steny“, ktorý sa začal používať v 20. storočí a dodnes sa uplatňuje vo filme, televízii, videohrách a ďalších médiách. Tento naratívny prostriedok narúša pasívne vnímanie, pripomína divákovi jeho prítomnosť a odhaľuje, že príbeh, ktorý sleduje nie je realitou. Môže sa prejaviť priamym pohľadom postavy do kamery, oslovením diváka či komentovaním samotného deju. Hra s pohľadom a princíp tzv. prelomenia štvrtej steny sa objavuje v diele Kino (2024). Maľba zobrazuje interiér preplnenej kinosály s nostalgickým nádychom. Štylizované postavy sa strácajú v perspektíve a splývajú do anonymného davu, ktorý spája kolektívny zážitok. Publikum je sústredné na niečo, čo sa nachádza mimo obrazu. Z kontextu by mohlo vyplývať, že ide o filmové plátno. Podľa autorovho zámeru sa však publikum díva priamo na samotného maliara a zároveň na nás, skutočných divákov. Tento posun mení percepciu diela. Maľba sa stáva zrkadlom, v ktorom sa prelína hranica medzi obrazom a realitou. Divák je zároveň pozorovateľom aj pozorovaným.
Maľby Dávida Čerťanského balansujú medzi intímnou introspekciou a univerzálnou skúsenosťou. Výstava pozýva diváka k objavovaniu epizodických príbehov a k reflexii samotného média maľby.
Dávid Čerťanský (1998, Levice) sa venuje médiu maľby a kresby. V rokoch 2017-2023 študoval na Akadémii výtvarných umení v Prahe v ateliéri Malba III (Michael Rittstein, Josef Bolf, Jakub Hošek) a Malba IV (Marek Meduna, Petr Dub). V roku 2020 absolvoval stáž na Taipei National University of Arts na Taiwane. Zúčastnil sa samostatných a kolektívnych výstav prevažne v Českej republike. V roku 2022 vystavoval v Rozkvet gallery v Banskej Bystrici. Výstava v Galérii Čin Čin je jeho druhou samostatnou výstavou na Slovensku. Žije a tvorí v Prahe.
Kurátorka: Martina Bábinová
Dávid Čerťanský 1998
Education:
2022 – 2023 Academy of Fine arts in Prague, Painting studio IV (Marek Meduna, Petr Dub)
2020 – 2020 Taipei National University of the Arts
2019 – 2019 The Studio of the Visiting Artist Alexey Klyuykov at AVU Prague
2018 – 2022 Academy of Fine arts in Prague, Painting studio III (Josef Bolf, Jakub Hošek)
2017 – 2018 Academy of Fine Arts in Prague, Painting studio III (Michael Rittstein)
Solo exhibitions:
2025 Tehdy a teď: O Samote, Festival součastného umění, Prostejov
2025 Najviac na celom svete, Galerie SPZ, Prague
2025 Where the Maps Burn, Galerie Dole, Ostrava
2024 Distance, 8smička, Humpolec 2022 Medium rare, Jatka
78, Prague 2022 Mikropríbehy, Rozkvet Gallery, Banská Bystrica
2022 Is It About Lost Time, Or About Eternity?, SKLAD M1, Prague
2021 Na ceste, Goethe Institute, Prague
2020 What?, Taipei National University of the Arts, Taipei
2019 What is the look that doesnt ask for the answers?, 432. Ukradená galerie, Prague
Group exhibitions:
2024 Čistý vzduch, Galerie T2, Kromeríž, Czech Republic 2023 Všechno je všech, 4+4 dni v pohybu, Prague 2023 Trip, Jilská 14, Prague, Czech Republic 2023 Meta angel came to me, Galerie A.M.180, Prague 2022 Malý, malá, malé, Center for Conteporary Arts Prague 2019 MALBA III, Galerie Vltavín, Prague 2019 Co dělat? / What is to be done?, The Studio of the Visiting Artist AVU, Prague 2019 Spectators Disease, Polansky Gallery & Holešovická Šachta, Prague 2019 On the same ground, ArtraŢka, Prague 2019 Auf den Spuren der Dresdner Malschule – Bildnismalerei, Kunstforum Radio Lenck, Dresden 2018 Farewell Kolbenova, Obejvák, Kolbenova, Prague 2018 Ostrale Biennale of Contemporary Art, Dresden 2018 32/36, Kasárna Karlín, Prague
Awards:
2020 Kunstpreis der Roland Gräfe Stiftung
